Κάποτε υπήρχε μόνο το άσπρο και το μαύρο. Τουλάχιστον στον κινηματογράφο το ασπρόμαυρο ήταν η μόνη επιλογή για πολλές δεκαετίες μέχρι την εφεύρεση του έγχρωμου φιλμ. Παρ’ όλο που το χρώμα μπήκε στην οθόνη, εξακολουθούν να έχουν ξεχωριστή θέση στην καρδιά μας. Μας μεταφέρουν σε μια άλλη εποχή, μας κατακλύζουν με σκέψεις και συναισθήματα….
Οι ασπρόμαυρες ταινίες είναι all time classic και στην ιστορία του κινηματογράφου υπάρχουν πολλά αριστουργήματα τα οποία συνεχίζουν να επηρεάζουν και να καθορίζουν το είδος της ταινίας σήμερα.
Από τα θρίλερ στην επιστημονική φαντασία, το δράμα στο ρομαντισμό οι ασπρόμαυρες ταινίες μας έχουν χαρίσει μερικές απ’ τις καλύτερες στιγμές του κινηματογράφου.
Εμείς σου παρουσιάζουμε πέντε (μόνο) από αυτές και εσύ επίλεξε ποια θα δεις σήμερα το βράδυ!
Casablanca (Καζαμπλάνκα)
Ταινία μύθος. Ρομαντικό δράμα παραγωγής 1942 σε σκηνοθεσία Μάικλ Κερτίζ και βασισμένο σε θεατρικό έργο των Μάρεϊ, Τζόαν Άλισον, με τίτλο Everybody Comes to Rick’s.
Με φόντο τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο εκτυλίσσονται σκηνές με “σωστές ποσότητες” δράματος, κωμωδίας και ίντριγκας. Η ταινία κόστισε 1.039.000 δολάρια και ήταν μια μέση παραγωγή για τα μέτρα της εποχής. Όσες φορές κι αν επαναπροβλήθηκε κοινό και κριτές την αποδέχτηκαν θερμά συγκεντρώνοντας πάντα υψηλά ποσοστά τηλεθέασης.
Το μόνο σίγουρο είναι πως βλέποντας την ταινία θα ταξιδέψεις σε μια άλλη εποχή και το σημαντικότερο, θα πάρεις πολλά μαθήματα ζωής.
Citizen Kane (Πολίτης Κέιν)
Η ταινία σταθμός. Η ταινία όλων των εποχών. Ένα δράμα παραγωγή του 1941 σε σκηνοθεσία Όρσον Γουέλς.
Έλαβε 9 υποψηφιότητες για βραβείο Όσκαρ μεταξύ των οποίων και για Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας και κέρδισε Όσκαρ Πρωτότυπου Σεναρίου. Επί σειρά 5 δεκαετιών η ταινία λάμβανε την πρώτη θέση στη λίστα με τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών που θεσπίζεται από τους μεγαλύτερους κριτικούς από όλο τον κόσμο σε ψηφοφορία που διοργανώνει το περιοδικό Sight & Sound.
Το θεωρώ περιττό να παραθέσω απλώς την περίληψη αυτής της ταινίας. Θα σου πω όμως με βεβαιότητα πως η σκηνοθεσία είναι τόσο αριστοτεχνική, το σενάριο τόσο προφητικό και η ερμηνεία τόσο καταλυτική.
Metropolis (Μετρόπολις)
Επίσης ταινία σταθμός. Γερμανική δραματική ταινία επιστημονικής φαντασίας του 1927. Το έργο που είναι σε σκηνοθεσία Φριτσ Λανγκ ανήκει στον γερμανικό εξπρεσιονισμό.
H έκταση της παραγωγής ήταν μυθική αφού εργάστηκαν 38.000 άτομα εκ των οποίων οι 35.000 ήταν κομπάρσοι!
Το Metropolis δέχτηκε σκληρή κριτική, το κοινό δεν το αποδέχτηκε, άλλοι το κατηγόρησαν και ο λόγος φυσικά είναι επειδή είχε ένα περίεργο σενάριο που δεν είναι πολύ κατανοητό.
Παρ’ όλα αυτά κατάφερε να μείνει επίκαιρο ενώ για άλλους μέχρι σήμερα εξυμνεί την προπαγάνδα των ΜΜΕ.
Modern Times (Μοντέρνοι Καιροί)
Απ΄τη λίστα φυσικά δεν θα μπορούσε να λείπει ο Τσάρλι Τσάπλιν. Η ταινία γυρίστηκε το 1936 και ο αγαπημένος μας κωμικός με το χαρακτηριστικό καπέλο και μουστάκι αγωνίζεται να επιβιώσει στον μοντέρνο, βιομηχανοποιημένο κόσμο. Το φιλμ έχει φόντο το μεγάλο οικονομικό και χρηματιστηριακό κραχ του 1929 και αποτελεί ένα σχόλιο στην απεγνωσμένη εύρεση εργασίας σε μια κοινωνία με τεράστια ανεργία καθώς και στην οικτρή οικονομική κατάσταση των ανθρώπων.
Το story γνωστό και επίκαιρο θα λέγαμε…
A bout de souffle (Mε κομμένη την ανάσα)
Τελευταία αλλά το ίδιο αγαπημένη η γαλλική ταινία A bout de souffle του 1960 σε σκηνοθεσία Ζαν-Λυκ Γκοντάρ. Ένας κλέφτης αυτοκινήτων σκοτώνει έναν αστυνομικό και καταφεύγει στο Παρίσι, όπου έχει μια εφήμερη ερωτική σχέση με μια Αμερικανίδα. Ενώ ο Μισέλ καταζητείται από την αστυνομία, προσπαθεί να κάνει την Πατρίτσια να τον αγαπήσει και να το σκάσει μαζί του για την Ιταλία.
Ταινία σύμβολο της Nouvelle Vague εισήγαγε και καθιέρωσε πολλές καινοτόμες ιδέες στην τεχνική της σκηνοθετικής προσέγγισης. Απλά θα σε μαγέψει!
Κλαούντια