Νουρέγιεφ, ο Ρώσος “Lord of Dance” που προτίμησε την αυτοεξορία

Γράφει η Εύα Καλαβρή.

Ένας πολύ χαρισματικός χορευτής, ίσως ο πιο δημοφιλής παγκοσμίως, ο Νουρέγιεφ, γεννήθηκε στις 17 Μαρτίου 1938.

Γνωστός για την εκρηκτική τεχνική του, τη χαρισματική σκηνική του παρουσία αλλά και την δυναμική του προσωπικότητα, έγινε σύμβολο καλλιτεχνικής ελευθερίας όταν αυτομόλησε από τη Σοβιετική Ένωση το 1961.

Νουρέγιεφ ή αλλιώς… Lord of Dance

Στις 17 Μαρτίου 1938 λοιπόν, γεννήθηκε πολύ επεισοδιακά ο ταταρικής καταγωγής, Ρώσος, Ρουντόλφ Χαμέτοβιτς Νουρέγιεφ, σ’ ένα βαγόνι της Υπερσιβηρικής αμαξοστοιχίας  κι ενώ η μητέρα του ταξίδευε προς το Βλαδιβοστόκ για να επισκεφθεί τον πατέρα του που υπηρετούσε στον Κόκκινο στρατό. περισσότερα >

Αφιέρωμα στον Μπαρίσνικοφ, έναν από τους σπουδαιότερους χορευτές της εποχής μας!

Γράφει η Εύα Καλαβρή.

Ένας από τους πιο αναγνωρίσιμους και κορυφαίους χορευτές της εποχής μας, ο Ρώσο-Λετονός Μιχαήλ Μπαρίσνικοφ (Mikhail Nikolaevich Baryshnikov), που έχει αναδειχθεί σε κλασικό, σύγχρονο και μοντέρνο χορό, κινηματογράφο, τηλεόραση, πειραματική σκηνή και θέατρο, ενώ συνεχίζει ακόμη την αξιοθαύμαστη πορεία του και προσφορά του στις Τέχνες, έγινε 77 ετών!

Καιρό είχα να σας μιλήσω για το χορό! Μπορεί βέβαια ο Μπαρίσνικοφ να διέπρεψε στο κλασικό μπαλέτο και ίσως οι περισσότεροι να τον γνωρίζουν έτσι, ωστόσο είναι ένας πολύπλευρος καλλιτέχνης με αμέτρητα ταλέντα όπως θα διαπιστώσετε!

New York Times Baryshnikov GIF By New York City Ballet

Δεν σας κρύβω ότι είναι ο αγαπημένος μου και θα μπορούσα να γράψω σελίδες ολόκληρες για τη χορευτική του δεινότητα, όμως θα προσπαθήσω να είμαι σύντομη και περιεκτική.

Γεννήθηκε στις 27 Ιανουαρίου 1948 στη Ρίγα της Λετονίας και ξεκίνησε μπαλέτο στα δώδεκα. Πολύ γρήγορα διακρίθηκε για το ταλέντο του και αναχώρησε για το Λένινγκραντ όπου διδάχθηκε από τον Alexander Pushkin. Έχασε τους γονείς του μικρός (η μητέρα του αυτοκτόνησε το 1960), ενώ ο ίδιος σε συνεντεύξεις του έχει δηλώσει ότι αξιοποίησε σαν ερμηνευτικό του εργαλείο τη στρατιωτική πειθαρχία που επέβαλλε στην οικογένεια ο πατέρας του, που ήταν ένας δύσκολος άνθρωπος. περισσότερα >

Ο Καρυοθραύστης, το διασημότερο μπαλέτο στον κόσμο, έχει γενέθλια!

Γράφει η Εύα Καλαβρή.

Το Μπαλέτο “Ο Καρυοθραύστης” (The Nutcracker) είναι μια παραμυθένια χορευτική πανδαισία, άρρηκτα συνυφασμένη με τη μαγική ατμόσφαιρα των Χριστουγέννων.

Αποτελεί ίσως το πιο διάσημο μπαλέτο όλων των εποχών και σίγουρα εκείνο που έχει παρουσιαστεί παγκοσμίως τις περισσότερες φορές. Συνεχίζει μέχρι και σήμερα να αποτελεί βασικό ρεπερτόριο όλων των μεγάλων Ballet Companies του κόσμου, ενώ στις Η.Π.Α είναι το απόλυτο Christmas classic!

Από τις 700 παραστάσεις Καρυοθραύστη που παρουσιάζονται κάθε χρόνο, οι 600 είναι στις Η.Π.Α!

Ένα μπαλέτο… 132 ετών!

Έκανε την πρεμιέρα του σαν σήμερα αγαπητοί φίλοι, στις 18 Δεκεμβρίου του 1892, στο θέατρο Μαριίνσκι της Αγίας Πετρούπολης. περισσότερα >

Η Παγκόσμια Ημέρα Μπαλέτου επιστρέφει, σήμερα, με live streaming από όλο τον κόσμο!

Γράφει η Εύα Καλαβρή.

Η Παγκόσμια Ημέρα Μπαλέτου 2023 είναι σήμερα και οι λάτρεις του μπαλέτου θα έχουν την ευκαιρία, όλο το 24ωρο, να παρακολουθήσουν ζωντανά, μέσω social media και You Tube, πρόβες, προετοιμασίες, αποκλειστικές συνεντεύξεις από τα μεγαλύτερα αστέρια της Τέχνης παγκοσμίως!

Φέτος, γιορτάζονται τα 10 χρόνια που συνδέουν καλλιτέχνες από όλο τον πλανήτη και η γιορτή αναμένεται να είναι πιο φαντασμαγορική και ξεχωριστή από ποτέ!

περισσότερα >

Ο Καρυοθραύστης, το διασημότερο μπαλέτο στον κόσμο, έγινε 130 ετών!

Γράφει η Εύα Καλαβρή.

Το Μπαλέτο “Ο Καρυοθραύστης” (The Nutcracker) είναι μια παραμυθένια χορευτική πανδαισία, άρρηκτα συνυφασμένη με τη μαγική ατμόσφαιρα των Χριστουγέννων.

Αποτελεί ίσως το πιο διάσημο μπαλέτο όλων των εποχών και σίγουρα εκείνο που έχει παρουσιαστεί παγκοσμίως τις περισσότερες φορές. Συνεχίζει μέχρι και σήμερα να αποτελεί βασικό ρεπερτόριο όλων των μεγάλων Ballet Companies του κόσμου, ενώ στις Η.Π.Α είναι το απόλυτο Christmas classic!

Από τις 700 παραστάσεις Καρυοθραύστη που παρουσιάζονται κάθε χρόνο, οι 600 είναι στις Η.Π.Α!

Ένα μπαλέτο… 130 ετών!

Έκανε την πρεμιέρα του σαν χθες αγαπητοί φίλοι, στις 18 Δεκεμβρίου του 1892, στο θέατρο Μαριίνσκι της Αγίας Πετρούπολης. περισσότερα >

Η ευχή μιας μικρής μπαλαρίνας εκπληρώθηκε!

Γράφει η Εύα Καλαβρή.

Κάνετε ευχές; Πιστεύετε ότι αν τις κάνετε την “κατάλληλη στιγμή” είναι πιθανότερο να εκπληρωθούν; Πότε είναι η “κατάλληλη στιγμή”;

Όταν σβήνετε τα κεράκια στην τούρτα σας, φυσώντας δυνατά;

Όταν είναι το χειμερινό ηλιοστάσιο;

Όταν τυχαίνει να δείτε ένα αστέρι να πέφτει;

Στην αλλαγή του έτους;

Όταν ανοίγουν οι ουρανοί την παραμονή των Φώτων;

Όταν ταξιδέψετε στη Ρώμη και ρίξετε κέρμα στο διάσημο συντριβάνι της Φοντάνα ντι Τρέβι;

Η τελευταία φορά που έκανα μία ευχή ήταν θυμάμαι όταν εντόπισα πικραλίδες, σε έναν περίπατο, κι έσπευσα να κόψω τη μεγαλύτερη για να τη φυσήξω. Τα λευκά χνουδωτά της ανθάκια σκόρπισαν στον αέρα, κάποια κόλλησαν στα ρούχα μου, άλλα ταξίδεψαν μακριά. Και κάπως έτσι έμεινα ήσυχη ότι η πικραλίδα θα φροντίσει να εκπληρώσει την ευχή μου… περισσότερα >

Οι εορτασμοί για την Παγκόσμια Ημέρα Χορού 2022

Γράφει η Εύα Καλαβρή.

Σήμερα, 29 Απριλίου, ο πλανήτης Γη γιορτάζει την Παγκόσμια Ημέρα Χορού. Χθες, αναζητούσα τυχόν εκδηλώσεις ή δρώμενα με τα οποία συμμετέχει η χώρα μας επίσημα στους εορτασμούς. Δυστυχώς, δεν βρήκα τίποτα. Και το γράφω με μεγάλη απογοήτευση.

Ας μιλήσουμε λοιπόν από εδώ γι’ αυτή την υπέροχη μέρα!

Το 1982, η Επιτροπή Χορού του ITI, (International Theatre Institute, κύριος συνεργάτης της UNESCO για τις παραστατικές τέχνες), θέσπισε την Παγκόσμια Ημέρα Χορού (International Dance Day). Γιορτάζεται κάθε χρόνο στις 29 Απριλίου, ημερομηνία που συμπίπτει με τη γέννηση του Jean-Georges Noverre (1727-1810), σπουδαίου θεωρητικού, με σημαντική επιρροή στο Μπαλέτο.

Η ΗΜΕΡΑ αυτή φέρνει κοντά τους ανθρώπους μέσω αυτής της κοινής γλώσσας – χορού. Πρόθεση και επιθυμία της Επιτροπής Χορού είναι ο εορτασμός του χορού και η απόλαυση της καθολικότητας αυτής της Τέχνης, χωρίς πολιτικούς, πολιτιστικούς και εθνικούς φραγμούς. Χορευτές, ερασιτέχνες και επαγγελματίες, ενθαρρύνονται κάθε χρόνο να μοιραστούν το πάθος και τη δημιουργικότητά τους με τον υπόλοιπο κόσμο. περισσότερα >

Νουρέγιεφ, ο Ρώσος “Lord of Dance” που προτίμησε την αυτοεξορία

Γράφει η Εύα Καλαβρή.

Τι τελευταίες μέρες παρακολουθούμε με αγωνία όλα όσα συμβαίνουν στη Ρωσία και την Ουκρανία. Οι εξελίξεις έχουν συμπαρασύρει και τον κόσμο του μπαλέτου, καθώς καθημερινά κορυφαίοι καλλιτέχνες εγκαταλείπουν τη Ρωσία. Πρόσφατα παραδείγματα είναι ο Αλεξέι Ρατμάνσκι, πρώην καλλιτεχνικός διευθυντής των Μπολσόι (τώρα ενταγμένος στο American Ballet Theatre), ο οποίος ετοίμαζε ένα νέο μπαλέτο στη Μόσχα, κι έφυγε αμέσως με την έναρξη του πολέμου και η Όλγα Σμιρνόβα, πρίμα μπαλαρίνα των Μπολσόι, η οποία εισχώρησε στο Εθνικό Μπαλέτο της Ολλανδίας, αφού κατήγγειλε τη ρωσική εισβολή στην Ουκρανία.

Παρακολουθώντας τις εξελίξεις, ήταν αναπόφευκτο να θυμηθώ και ν’ ανασύρω στοιχεία για έναν πολύ χαρισματικό χορευτή, ίσως το πιο γνωστό όνομα παγκοσμίως.

Νουρέγιεφ ή αλλιώς… Lord of Dance

Στις 17 Μαρτίου 1938 λοιπόν, γεννήθηκε πολύ επεισοδιακά ο ταταρικής καταγωγής, Ρώσος, Ρουντόλφ Χαμέτοβιτς Νουρέγιεφ, σ’ ένα βαγόνι της Υπερσιβηρικής αμαξοστοιχίας  κι ενώ η μητέρα του ταξίδευε προς το Βλαδιβοστόκ για να επισκεφθεί τον πατέρα του που υπηρετούσε στον Κόκκινο στρατό. περισσότερα >

Η Λίμνη των Κύκνων, η επιτομή της μεγαλοπρέπειας του μπαλέτου

Γράφει η Εύα Καλαβρή.

Το σημερινό θέμα το έχω αποφασίσει εδώ και πολύ καιρό! Και δεν άλλαξα γνώμη καθώς θεωρώ ότι δεν έχει καμία απολύτως σχέση ο καλλιτεχνικός κόσμος της Ρωσίας με τον πόλεμο και τις αποφάσεις του Πούτιν. Οι Ρώσοι καλλιτέχνες είναι ίσως αυτοί που αντιμετωπίζουν το Ρώσο πρόεδρο με τη λιγότερη ευμένεια και συχνά με ανοιχτή εχθρότητα. Επίσης, ένας κορυφαίος συνθέτης που έγραψε ένα ανεπανάληπτο έργο, πολύ μακριά στο παρελθόν, δεν έχει καμία σχέση με τα σημερινά καταδικαστέα γεγονότα. Και θα καταλάβετε, επιτέλους, σε ποιο θέμα αναφέρομαι:

Σαν σήμερα, τη βραδιά της 4ης Μαρτίου του 1877, στην παγωμένη Μόσχα και στο κατάμεστο Θέατρο Bolshoi, πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα του αριστουργηματικού Μπαλέτου «Λίμνη των Κύκνων»! Μια ιστορία για το καλό, το κακό, τη μοίρα, την απάτη, τη συγχώρεση και την αυτοθυσία, η Λίμνη των Κύκνων εξελίχθηκε σε πολιτισμικό “στερεότυπο” της αιθέριας μπαλαρίνας που διεκδικεί ένας πρίγκιπας.

Η ιστορία αυτού του καταπληκτικού έργου υπήρξε μακροχρόνια και πολυτάραχη. Ο ίδιος ο συνθέτης του μπαλέτου, ο Peter Ilyich Tchaikovsky, το 1871 είχε δημιουργήσει στο σπίτι του μία μικρή παράσταση για τα ανίψια του, βασισμένη σε μία γερμανική ιστορία με τίτλο «το κλεμμένο πέπλο». περισσότερα >

Αφιέρωμα στην ασυμβίβαστη μπαλαρίνα “Mademoiselle No”

Γράφει η Εύα Καλαβρή.

Σαν σήμερα, 25 Φεβρουαρίου, το 1965, γεννήθηκε στο Παρίσι, μία από τις πιο αναγνωρίσιμες και επιτυχημένες χορεύτριες της σύγχρονης εποχής, η Sylvie Guillem.

Σίγουρα τη γνωρίζετε για τη μοναδική σκηνική της παρουσία και την εναλλαγή ρόλων σε κλασικό μπαλέτο και σύγχρονο χορό, ενώ την ξεχωρίζετε για τα διάσημα πόδια της με τα εντυπωσιακά coup-de-pied και τα υπερφυσικά ανοίγματα, τα θαυμάσια μακριά της χέρια που μπορούν να χορεύουν ακόμη και μόνα τους γεμίζοντας μία ολόκληρη σκηνή, τον υπέροχο συντονισμό, τη μουσικότητα και τον έλεγχο της κίνησής της.

Εγώ προσωπικά, την είδα για πρώτη φορά σε ένα poster που διακοσμούσε τον τοίχο της σχολής μπαλέτου όπου φοιτούσα όταν ήμουν παιδί, στη διάσημη πόζα της “6 o’ clock” που αποτέλεσε και διαφήμιση της Rolex. Έκτοτε, την είχα πρότυπο και ενδιαφερόμουν για τη λαμπρή πορεία της, ενώ είχα την τύχη να την παρακολουθήσω και ζωντανά στο Ηρώδειο το 2011..!

Η διάσημη πόζα “6 ακριβώς” που κάθε μπαλαρίνα (της γενιάς μου) είχε σε poster στο δωμάτιό της! 

Από την ενόργανη στο κλασικό μπαλέτο..! περισσότερα >

Μαθήματα αφοσίωσης και καινοτομίας από μία “γλυκιά Πάβλοβα”

Γράφει η Εύα Καλαβρή.

Φεβρουάριο έχουν γεννηθεί δύο από τις αγαπημένες μου μπαλαρίνες, η θρυλική Άννα Πάβλοβα (12 Φεβρουαρίου 1881) και η σπουδαία Συλβί Γκιλέμ (25 Φεβρουαρίου 1965). Κι επειδή καιρό είχα να σας μιλήσω για τη μεγάλη μου αγάπη (το μπαλέτο), σήμερα θα αναφερθώ σε δύο πράγματα που με δίδαξε ο βίος και η πορεία της Πάβλοβα: αφοσίωση και καινοτομία!

Η μπαλαρίνα Άννα Πάβλοβα έμεινε στην ιστορία για την ανεπανάληπτη ερμηνεία της στο «Θάνατο του Κύκνου» (The Dying Swan). Λατρεύτηκε, επηρέασε και ενέπνευσε, ίσως όσο καμία άλλη μπαλαρίνα στον κόσμο, ενώ η αέρινη παρουσία της είναι άρρηκτα συνυφασμένη με την εικόνα της «μπαλαρίνας» που ως σήμερα έχουμε στο μυαλό μας!

Λονδίνο, Θέατρο Βικτόρια Πάλας, άγαλμα της Άννα Πάβλοβα στη στέγη (πηγή Wikipedia)

Το όνειρο, ο στόχος, η επιμονή

Η μητέρα της ήταν εκείνη που τη συνόδευσε σε παιδική ηλικία να παρακολουθήσουν το μπαλέτο «Ωραία Κοιμωμένη» του Petipa στο Αυτοκρατορικό Θέατρο Maryinsky, μία παράσταση που έμεινε αξέχαστη στη μικρή Άννα, και την έκανε να ονειρεύεται ότι μία μέρα θα χορέψει και εκείνη το ρόλο της Aurora. Επειδή ήταν λιγάκι «καχεκτική», δεν κατάφερε να γίνει αποδεκτή στην Αυτοκρατορική Σχολή Μπαλέτου στην πρώτη οντισιόν που συμμετείχε. περισσότερα >